!A vela !

fotos: Guillermo Anderson  (cel )

                                            El "Sunfish"fue  mi primer velero

"Ayer se fué/ tomó sus cosas y se puso a navegar/ una camisa un pantalón vaquero y nada más, nada mas/

"Un Velero Llamado Libertad " de José Luís Perales fue uno de los himnos de mi adolescencia y la idea del muchacho que se subía a un velero solo con un par de jeans en la mochila un simbolo de libertad, de felicidad.      

Navegar a vela es estar mucho mas cerca del mar, de sus sonido naturales, del oleaje , de una gaviota que vuela por ahí , el “¡chuplus!” del clavado de un pelícano cazando un pez.

!Una tarde me vi literalmente navegando hacia un arco iris !

Navegar a vela es utilizar energía limpia y la sensación de ser propulsado por el aire se acerca a la de volar.

Vivir muy cerca del mar me permite estar pronto en el agua. Tan cerca que puede ser cualquier  tarde de día de la semana que se vea bonita y que anuncie una hermosa puesta de sol.

Ver la ciudad de La Ceiba y especialmente las montañas desde el agua es un privilegio, me gusta navegar con amigos y compartir ese espectáculo.

                                                     Atardecer cerca del muelle de La Ceiba.

No es casualidad que en mis canciones aparezca insistentemente el mar. Mi amistad con el mar ha sido de toda la vida. He visto su temperamento y lo respeto muchísimo. He aprendido mucho observándolo. Sumergiéndome en sus aguas he aprendido la importancia de conservar las plantas y las criaturas que lo habitan. El mar es fuente inagotable de historias de inspiración y canciones.     

¡Están invitados!.       

Mis agradecimientos del 2011

  No podría estar mas que agradecido por un año mas de buenas experiencias artísticas y humanas.Resalto en negrita la gente a quien estoy agradecido y los lugares en que he cantado !

                                                              

                            Con Byon James en Roatan despues del "Concert For The Angels"

Agradezco a todos los amigo que siguen mi música en todas partes, a Musica del Sol y Costa Norte Records , Max Urso,  Manuel Lopez  y  colaboradores. A los músicos talentoso que me han acompañado a lo largo de este año; Mito  Castillo , Javier Avila , Luis “Pope” Rodríguez , Carlos Roberto Umaña, Johanna Castillo, Javier Pineda, Sergio Aguirre y los talentosos músicos de “ Son de Tepas”. En Honduras hemos trabajado mucho mas de lo que esperábamos considerando la terrible crisis que atravesamos tanto económica como de seguridad.




Mis canciones con el coro de la Escuela Experimental de Música , Tegucigalpa.


La música rompe el hielo y las barreras y he disfrutado mucho viajando por este país de oriente a occidente y de norte a sur. Gracias a los patrocinadores de nuestros conciertos en Honduras, en un país tan necesitado de espacios para reunir a un pueblo polarizado por la situación política, ellos hacen posible que lleguemos a nuestra gente para darles un momento de alegría y quizás esperanzas para un mañana mejor. .   

Que privilegio ha sido viajar por distintos países este año  y conocer gente maravillosa, interesante y apasionada por el arte y la cultura. Gracias a Chia Patiño y su equipo excepcional del Teatro Nacional de Quito , donde pude disfrutar de su increíble arquitectura colonial. Que honor haber conocido allí a Javier Ruibal a David Brosa y de haber compartido con Perro Zompopo y compañía y con mi amiga la escritora Gabriela Alemán, presentó mi actuación en el teatro después de haberla visto la última vez hace 20 y tantos años en Japón !

Con el Cantautor Gatidano Javier Ruibal en Quito

Con "Perro Zompopo" de Nicaragua en un bar de Quito .

Me dió gusto haber compartido en San José Costa Rica con Manuel Monestel y Rómulo Castro en el concierto-experimento “3 del Caribe”, dos amigos que como yo, saben reírse de la vida. El hecho de poder reírnos de nosotros mismos y la música nos une. Les agradezco mucho el creer en mi trabajo e invitarme a sus locuras.

En Nicaragua fue maravilloso acercarme cada vez  mas a un público que conoce mis canciones. Ha sido hermoso compartir conciertos en Honduras y Nicaragua con Katia Cardenal y seguir desarrollando el sueño de su hermano y mi amigo Salvador Cardenal que se fue dejándonos canciones hermosas y sueños de países mejores.  

                                                               

Con Danlo Norori Y Salvador Bustos en Managua 

Con Katia Cardenal , Elsa basi, y Sebastian  en Managua

Convocado por el Poeta José Mercedes Ruiz tuve el gusto de cantar en León Nicaragua, en un concierto benéfico. Alli también tuve la suerte de hacer nuevas y buenas amistades. Gracias amigos de León , al Cantautor Rony Duarte por su hospitalidad, alegría y pasión por la música.

Mas que agradecido con el Centro Cultural de España, Tegucigalpa  que me dió la posibilidad de presentar  mi concierto para niños y de estar en Colombia para el “Mercado de la Música de Medellín”.

Con Ivan Benavides , Productor de "La Tierra del Olvido" de Carlos Vives en Medellín 

  

Al Centro Cultural de España  de El Salvador por haberme invitado a ofrecer mi  conferencia “La Punta : Un viaje desde San Vicente a Sopa de Caracol” además de invitarme al Festival “Invasión Al Parque”.

                                                                     

Festival "Invasión al Parque" El Salvador  

Gracias al Centro Cultural de España de Santo Domingo por habernos invitado a esa maravillosa ciudad. La visita a Santo Domingo fue para mi muy especial como entusiasta de la historia colonial del Caribe . Gracias a todo su personal y por la bonita experiencia que fue ofrecer mi música en su patio.

                                                              

Sergio Aguirre , Max Urso y Pope Luis Rodriguez en Sto. Domingo

En Estados Unidos he tenido experiencias muy buenas este año. En Chicago , otra ciudad muy musical de Estados Unidos y una de mis favoritas  tuve el gusto de actuar, después de varios años en el hermoso auditorio del “Old Town School of Folk Music”, una institución legendaria en el distrito de Lincoln que siempre ha apoyado mi quehacer artístico. Chicago es una ciudad donde tengo amistades de hace muchos años. Amistades queridas , solidarias y entusiastas.   

  Una  experiencia nueva para mi fue actuar en Austin, Texas. Había sabido de Austin como “capital de la música en directo.” Efectivamente, Austin es una ciudad donde hay un movimiento increíble de música independiente y donde la gente apoya mucho  a sus artistas. Convocados por el Cantautor Salvadoreño Mauricio Callejas para un pequeño festival centroamericano, llegamos Manuel Contreras de El Salvador, , Juan Carlos y Jeana Ureña de Costa Rica y yo. La sala fue la legendaria “Cactus Café”, donde ha actuado gente como Bob Dylan Willie Nelson y muchos grandes de la música folk y country; La sala se llenó y mucho gente no pudo entrar. De allí que espero que Mauricio se atreva a seguir con ese festival y se convierta en una tradición. Gracias pues Mauricio Callejas por tu esfuerzo y hospitalidad.     

                                                                 

En el "Cactus Café" de Austin

Una invitación inolvidable fue la de la Universidad Steven F. Austin de Nacogdochez, Texas. En la invitación del Depto de Lenguas Modernas tuve de anfitriones a Juan Carlos y Jeana Ureña.                                                                   

      

Conferencia en el Dpto. De Percusión de la Facultad de Música  de  la Steven F. Austin University, Nacogdochez , Texas.

Durante una semana visité clases, ofrecí una conferencia en el Depto. De Percusión de la facultad de música, ofrecí un concierto acústico y también un “house concert” en casa de Juan Carlos y Jeana.

Con Juan Carlos y Jeana Ureña, Inauguración de la radio "La Nana Link"


 Me dio gusto compartir con los profesores de letras y conversar sobre literatura contemporánea  latinoamericana, tema que me apasiona.

Con Juan Carlos Ureña en Concierto . Universida Steven F.Austin de Texas 

De regreso pasé por Houston donde pude compartir con algunos  hondureños miembros del grupo “Honduras Global” , el Dr, Juan Carlos Reina , Físico e investigador , con  Stan Marrder , que desarrolla software desde Honduras y con el Chef Rafael Galindo  dueño de la cadena de restaurantes "Red Onion". Galindo me invitó a participar en la filmación de una de sus recetas y me dió mucho gusto cantar  en el programa mientras cocinaba!           

  En  San Salvador tuve el honor de presentar el documental de Jorge Dalton “Llevarte Al Mar” junto a él en el Teatro Nacional de El Salvador. Estoy muy agradecido con Jorge y Susy Dalton por su esfuerzo y por haber hecho ese documento de vida que es para mí esa película.

He cerrado el año tocando en Santa Tecla, El Salvador  convocado por la roquera Pamela Robin como productora. Ser parte de ese hermoso proyecto de la Alcaldía de Sta. Tecla de en ocasiones convertir en peatonal su calle principal,  darle seguridad a la gente para que salga a pasear y darle a los artesanos oportunidad de ofrecer sus productos ha sido un gusto. Compartir con amigos como el Escritor Nestor Martinez que conocí en un encuentro en España ha sido una parte importante de mis incursiones a ese país y le agradezco mucho el tiempo que me ha dedicado para hablar de literatura, política y medio ambiente que es el tema que le apasiona. He sido feliz en ese “mi país”  pues cada vez me siento mas en casa a lo largo de CA.

No podría estar mas que agradecido con toda la gente que ha hecho posible estas bonitas experiencias. Gracias , gracias y gracias . 

"El Museo de La Inocencia" de Orhan Pamuk

En un post anterior prometí compartir reseñas de algunos libros que recomendaba. Son libros que de alguna forma se pueden encontrar en un par de librerías de Honduras. Hoy les reseño un libro que me ha impresionado mucho.  

El Museo De La Inocencia Orham Pamuk ( Turquía)

Hay  historias de amor, de amores desgarradores, intensos, apasionados, y fatales. Y la historia de los personajes principales del “Museo de La Inocencia” de Omar Pamuk, escritor turco, Premio Nobel de Literatura 2006.

Confieso que no pude avanzar mucho con su anterior novela “Nieve”  que compré con la curiosidad que uno compra las obras de un Premio Nobel de Literatura para uno desconocido. Pero la recomendación de una amiga lectora colombiana me animó a entrar a una librería de Medellín y comprar “El Museo de La Inocencia.”

 En 1975 Kemal , un joven empresario de una familia acaudalada de Estambúl está por comprometerse con Sibel, de un familia de nuevos ricos; Mal momento para un encuentro inesperado de Kemal con la hija de una pariente lejana y de origen provincial. El encuentro con la bella y joven Fusun resulta en el amor y obsesión de treinta años en la  vida de Kemal.

En los encuentros amorosos que toman lugar antes de su compromiso en una casa que la madre de Tarik utiliza como bodega de objetos y muebles antiguos de la familia ,Fusun deja accidentalmente pequeños objetos y prendas que su amante atesora. Estos cobran un inmenso valor para su enamorado una vez que las circunstancias los separan por un tiempo;  Un cenicero,colillas de cigarrillos, un lápiz , una almohada, son razón para explorar a profundidad, una sensación, un momento, un sentimiento. Es asi como Tarik  va creando la colección de piezas para el museo de su propia y única  historia de amor, un amor que linda en la obsesión y el fetichismo.

 Pamuk  juega hábilmente con la paciencia del lector. Lo único que nos salva de no mandar a volar el libro con todo y su personaje obsesionado es que el amor que siente es “tan intenso y tan real” que el lector se aferra a la historia y voltea la página con la convicción de que un amor así naturalmente será bien recompensado y correspondido. Pero el autor nos tiene preparado un camino  lleno de sorpresas.  

El momento histórico de la novela nos presenta una convulsionada Estambul de los años setenta en la que la vida cotidiana está llena de violencia entre grupos políticos. Pero también  una Turquía en la que la burguesía está enviando a sus jóvenes a estudiar a Francia, haciendo que surga una generación de jóvenes  burgueses que ya cuestiona la moral musulmana tradicional. Uno de los temas constantes en la novela es el cotilleo entre los círculos burgueses sobre el “que las mujeres tengan relaciones antes de casarse”. El rompimiento de Kemal con su prometida se convierte en el ejemplo para la alta sociedad de “porque no conviene hacerlo."

Hacia el final de la novela, el obsesionado Tarek  viaja por todo el mundo para inspirarse en una gran varidedad de pequeños museos. No le he contado a mi amigo  el Sr.Robert Lehman, que Omar Tamuk , Premio Nobel de Literatura turco, menciona entre los museos que le inspiran , su hermoso “Museo de Las Mariposas” en La Ceiba, Honduras. 

"El Museo de La Inocencia" de Orhan Pamuk es definitivamente una de las mejores novelas que he leído. El autor ha sabido entretenerme a lo largo de sus 641 páginas. Es una de esas novelas que una vez terminadas cuesta poner a descansar en el librero  y cuyos personajes continúan muy presentes después de varios días de haberla leído .   

Ficha Bibliográfica

Lengua: Castellano

Editorial: Mondadori

Colección: Literatura Mondadori nº 408

Páginas: 648

Encuadernación: Tapa dura

Traducción: Rafael Carpintero Ortega

Año: Octubre 2009

Edición: 1ª

ISBN: 978-84-397-2205-2

Sobre el porqué debe pagarse la música o "el aplauso no es el pan del artista."

"Soy un artista" dice este afiche digital "eso no significa que vaya a trabajar de gratis" He visto en afiche en los perfiles de varios de mis colegas. Ello me terminó de animar a terminar el artículo que a continuación les presento. 

Sobre el porqué hay que pagar la música o "el aplauso no es el pan del artista." 

Por: Guillermo Anderson 

 Garantizo que cualquiera de mis amigos músicos esta muy familiarizado con estas expresiones:"¿Pero quien se cree?¿Luis Miguel? o "¿Porque no toca de gratis si es para la comunidad? Otro; "¿Que va a cobrar? Que agradezca que le estamos haciendo promoción!" Una  mas extrema pero divertida; "¿Que va a cobrar? !Decíle que allí van a andar muchos diputados! "

 Admito que el cumplir casi tres décadas en el oficio y tener una modesta demanda me ha vacunado un poco contra ese fenómeno, pero no deja de sorprenderme de vez en cuando y confieso que he aprendido a manejar   paciente y respetuosamente  algo que antes solía amargarme el día.  

  Mi “pan vivir” en Honduras como músico ha consistido en actuaciones privadas, para empresas y conciertos patrocinados por marcas, ONG y entes gubernamentales. Toco en congresos y encuentros profesionales. Estos me piden rebaja pero nunca me piden actuar de gratis y lo agradezco. Las giras internacionales  compensan si son contratos con agencias y no actuaciones aisladas que uno toma a veces por el prestigio de una sala o evento. Agradezco a toda la gente que en un país como el nuestro me llama, valora mi trabajo y me paga lo justo. Es a esa gente a quien le debo seguir haciendo lo que mas amo hacer.  

 No he podido dejar del todo el tocar de gratis. Hay causas que son importantes y tengo una razón muy personal para apoyarlas. Por ejemplo, todos los conciertos para niños en los últimos años han sido gratuitos, con un “amplificadorcito” y micrófono  que llevo a los centros infantiles o escuelas rurales pues en este país no he logrado encontrar agencia o empresa que quiera patrocinar actividades para niños. Confieso que la satisfacción  que me da la respuesta de los escolares es indescriptible y a veces mucho más grande que algunas actuaciones que pagan. Tengo un par de otras causas muy personales que suelo apoyar sin cobrar un centavo.(¡Confesar eso no le hace mucho bien al propósito de este escrito!)


He tratado de comprender porqué la gente no quiere pagar la música y ha sido un desafío. No es el nivel académico de las personas porque así como me lo ha pedido gente de poca escolaridad me lo ha exigido alguna de la gente mas educada del país.
He concluido, que en parte  la raíz del asunto está en que mucha gente no puede concebir que alguien se dedique profesionalmente al arte en Honduras. No los culpo. Por más que los músicos expliquen en entrevistas que van a conservatorios y universidades, estudian tanto como los doctores y abogados y el estudio requiere una disciplina casi militar, pareciera que el que habita estas regiones no puede asimilarlo.

Por otro lado tiene que ver el hecho de que la música no es palpable como la silla que entrega un carpintero, el cuadro que entrega un pintor o el producto de un comerciante. Al respecto decía un colega! “¿Vos no entrás a una tienda de conveniencia y pedís que te regalen un refresco bien frío no?! Pues así de sencillo, que no me pidan regalar un concierto!  

 Pagar al músico  como forma de “contaminar el arte”

He querido encontrar el momento de la historia en el cual se decidió que el arte era algo que estaba reñido con las cuentas del supermercado del artista y su familia. ¿El Renacimiento? No, resulta más bien que fue en ese período que los artistas pasaron de ser considerados simples artesanos a ser artistas y mejor compensados. 

Al final he concluido que quienes han promovido lo de no pagar la música por la razón que sea, son sencillamente aquellos que la necesitan de vez en cuando para sus actividades sociales o comerciales pero que no la valoran, gente para quien la música no es parte importante de su vida. Estos manejan el concepto muy a su favor; ¿Que tiene la poesía y una composición sublime con el pago de la luz y la renta? “¡Por favor no me eches a perder la sublimidad del momento con eso de que  tus músicos tienen que comer!”         

Por lo general la gente que nos "acusa"  de cobrar nuestro trabajo o de “quererle cobrar al pobre pueblo” es gente que gana muy bien en sus respectivas profesiones  ¡y nunca trabajaría de gratis! Pero mucho menos nos pagaría la cuenta del supermercado, la luz y el diesel a cambio de deleitar gratuitamente a su público.  

El fenómeno ha llegado al extremo de popularizar la farsa mas grande con respecto a nuestro trabajo, valiéndose de la cita que dice nada menos que “!el aplauso es el pan del artista!”¿A que enemigo del arte se le ocurrió semejante dicharacho? ¡Lo peor es que he escuchado a gente decirlo como si fuera la frase mas poética que jamás haya recitado!"!¿Que el pan de la artista el aplauso?" !Tu abuela, yo vivo de esto! 

A los que vivimos y cobramos justamente por nuestro trabajo nos han llamado de todo; “comerciantes de la música” “mercaderes del arte “pisteros” quizás hasta “!proxenetas de las musas!". Lo que no sugieren los que nos arrojan esas maldiciones es como le hacemos con los pagos de fin de mes ! Quisiera verlos entrar a una tienda de conveniencia de esas con cajeros y guardias malhumorados, tomar de la nevera un refresco bien frío y tratar de salir sin pagarlo.     

Con los niños de la Escuela Experimental de Musica de Tegucigalpa

La Escuela Experimental de Música de Tegucigalpa es una escuela de educación primaria con énfasis en música que tiene 30 años de existir y de graduar generaciones , mismas que por lo general pasan a la Escuela Nacional de Música , donde cursan su secundaria.

Los maestros me invitaron a cantar con el coro de la escuela en su concierto anual. Fue una experiencia hermosa y conocí un grupo de gente cuya labor no puede ser otra mas que de amor; amor por nuestros chiquitos y amor por la música. De eso estoy seguro al conocer algunos datos tristes sobre la escuela:

Tienen 30 años de existir y siguen en un edificio alquilado lo mas anti pedagógico que pueda uno imaginar. Constantemente están haciendo actividades para poder obtener instrumentos. 

Ni hablar sobre los apuros económicos que atraviesan constantemente la dirección y los maestros. Tiene la promesa de un terreno y un edificio en Tegucigalpa pero las mismas se han esfumado.
 

Los maestros me hicieron notar con tristeza que todos los años invitan a las autoridades y ministerios de educación y cultura y el resultado esa noche era el mismo. Ni una sola persona del gobierno o ministerio alguno llegó al concierto. 

 
 

Me he ofrecido para ayudar cuando me lo soliciten pues ellos se ocupan de desarrollar en nuestros niños lo que es mi oficio y mi vida, y creo firmemente que es imposible desarrollar un país sin desarrollar la sensibilidad por el arte y la cultura. ¿Qué clase de  cosecha vamos a tener si el semillero esta tan descuidado?