Artista Compositor y Cantante (Honduras)

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martes, julio 12, 2011

Festival CENTROAMERICANTO, Austin , Texas

Me han preguntado mucho sobre mis actuaciones en EEUU. A la gente le resulta interesante cuando cuento que debo hacer un esfuerzo porque llegue mas gente de  la comunidad hondureña a los conciertos.La razón es porque la mayoría de mis paisanos en ese país son gente trabajadora que raras veces sale de su área familiar y el entretenimiento musical al que les han acostumbrado es otro. Muy raras veces o nunca se convoca a la comunidad hondureña a un centro cultural a ver un concierto o una película o una obra de teatro. La música por lo general es algo utilitario, es para la fiesta y el baile y es un espacio para ponerse al tanto y comentar las noticias del país y socializar .



Centroamericanto Fest 2011 se realizará por primera vez en los Estados Unidos y reunirá a cuatro importantes cantautores Centroamericanos en un único concierto en el legendario Cactus Café de Austin TX. Se presentarán Guillermo Anderson de Honduras, Jeana y Juan Carlos Ureña de Costa Rica, Manuel Contreras de El Salvador y Mauricio Callejas de Austin.

Día: Sábado 6 de Agosto 2011
Hora: 7:30 PM (las puertas abren a las 7:00 PM)
Entrada general: $12.00 (Entradas disponibles el día del evento)
Sitio oficial: www.centralworldmusic.com
Contacto: Mauricio Callejas, Administrador de Centroamericanto.com
Tel: (512) 554-9720, e-mail: mauricio@centroamericanto.com
 

No es común  en la comunidad hondureña una convocatoria para escuchar a alguien a voz y guitarra. Mi público en EEUU no es de mayoría hondureño , suele ser público universitario y esa mezcla que es ahora EEUU; gente de una diversidad de nacionalidades y anglosajóna, aficionados a la música latinoamericana;
De ahí que quiero anunciar dos conciertos que estaré haciendo en EEUU y quiero que asistan mas hondureños a los mismos. Agradecería a mis paisanos difundir estos datos en el área de Austin , luego anunciaré otro concierto en Chicago. Espero verlos. Les prometo que la pasaremos muy bien !  
     

viernes, septiembre 19, 2008

Encuentro Con Gilberto Gil, En Yokohama

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Senti emocion de fan cuando el Sr. Honda me llevaba al camerino para conocer y saludar al Cantautor brasileno Gilberto Gil que ofrecia, justo en uno de nuestros dias libres, un concierto en el puerto de Yokohama; Despues de saludarlo y de una breve conversacion disfrutamos de su concierto .





Tengo muchisimos años de seguir la carrera de Gilberto Gil y de escuchar sus discos; En Sao Paulo, hace varios años compre el disco "unplugged" que hizo para MTV Brasil; Un disco que me ha influenciado mucho.
Carlos Umana, Guillermo, Gilberto Gil, Max Urso, Javier Pineda,Sergio Aguirre, Ricardo Ramirez y Marta Fonseca de Editus .

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Gilberto es uno de los fundadores del movimiento "Tropicalia" junto a Caetano Velhoso, Chico Buarque y otros artistas importantes en la historia de Brasil. Una generacion de cantautores que surgio junto a un importante movimiento de cine , literatura, poesia y plastica en plena dictadura militar en los años 60 y 70.



En sus canciones Gilberto reflexiona sobre todo ;la politica , el amor, filosofia , matematicas y tecnologia. En muchas de ellas se hace las 'grandes preguntas" sobre la vida y la existencia. Que les puedo decir? Conocer a Gil era algo que volaba por ahi en mi imaginacion y no esperaba conocerlo tan lejos de nuestro continente!


Grupo tico- hondureno-japones que fue al concierto; Carlos Humana, amiga de Mio nuestra stage manager , Marta y Ricardo de Editus, Mio, Javier Pineda, Max Urso y Sergio Aguirre.



Max y Javier en los predios de la antigua aduana de Yokohama (de arquitectura muy europea)

El publico; De fondo, los muelles de Yokohama

jueves, julio 10, 2008

Entrañable Nueva Orleáns







Foto: Guillermo Anderson

Leer el mismo libro en distintas etapas de nuestra vida puede resultar en el descubrimiento de elementos que descubrimos según lo que hemos vivido desde su última lectura. Lo mismo puede suceder con respecto a visitar ciudades en momentos distintos de nuestra vida. Asi me ha ocurrido con Nueva Orleans a través de los años.

Tenía mas de quince años de no visitarla; A mis diez años, fue la primera ciudad estadounidense que conocí y que luego visité mucho durante varios años. Volver a hoy es encontrarme con lo familiar pero con otras maneras de ver la vida y las cosas.




La Casa de William Faulkner donde se encuentra además una de mis librerías históricas favoritas .
Foto:Guillermo Anderson

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Aún asi, terriblemente deprimida por los efectos de Katrina me he encontrado con una ciudad que guarda su esencia en el valioso cofre de la música. Recorriendo su Barrio Francés me doy cuenta cuanto tuvo que ver esta ciudad desde temprano en mi vida, en mi manera de ver la música y de pensar en mi mismo como artista.

Mi relación con Nueva Orleáns es especial por mi origen ceibeño, pues entre La Ceiba y Nueva Orleáns hay una fuerte relación histórica. Desde comienzos del siglo 19, fue a través del ahora agonizante muelle de La Ceiba que el banano salía en los barcos con rumbo al puerto de Nueva Orleáns. Esto género toda una relación de intercambio y de inmigración entre las dos ciudades al punto que puedo decir que todo ceibeño de mi generación tiene parientes en ella. Pronto Nueva Orleáns se convirtió en la ciudad estadounidense con mas inmigrantes hondureños.



Un anuncio de la línea de Barcos de la Empresa Vaccaro, entre La Ceiba y Nueva Orleans. Estos barcos además de llevar bananos ofrecían servicio turístico de pasajeros. Visitaban lo que es hoy día el Refugio de vida Silvestre Cuero y Salado. Nota: !No soy tan viejito! ViajéAnduve en barcos un poco mas modernos!




Se dice que hasta comienzos de los años setenta, desde La Ceiba era mas fácil ir a Nueva Orleáns que a Tegucigalpa. Ese aislamiento de La Ceiba del resto del país pero a la vez su relación con Nueva Orleáns, Nueva York y Europa lo que le dio a la ciudad y a los ceibeños el carácter que los distinguía del resto del país. Hoy queda en algunos barrios y el centro de la ciudad algo de la influencia de la arquitectura de Nueva Orleáns y el recuerdo de los entierros con banda de jazz en el viejo Barrio Inglés o “English Town”. Están también los parientes que pueden contar sobre la vida de los inmigrantes hondureños en una Nueva Orleáns antes de la aprobación de los derechos civiles.

Hasta finales de mi adolescencia viajámos prácticamente de gratis en los barcos de la compañía, de manera que viví la era de los lentos y románticos viajes en barco, cenas con el Capitán, la brisa salitrada de altamar y la emoción de ver las primeras señales de tierra.

En Nueva Orleáns aún tengo tíos y tías. Una que me consentía mucho me permitía pasar mis vacaciones en su casa. De adolescente mi fascinación era pasar el día en el Barrio Francés viendo los músicos callejeros y asomándome por las puertas a ver los que actuaban en los bares. Debo decir que el estilo bohemio de sus vidas y la pasión que mostraban por la música me influenciaron mucho.





Foto: Guillermo Anderson
No dejaba de soñar con tener algún día la libertad de hacer música donde mi espíritu libre me llevara; Un día, de visita en la ciudad en mis dias de secundaria, recuerdo el haberme sentado en la plaza Jackson Square a tocar con un percusionista que hacía “escating” de jazz y tocaba bongoes.
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En poco tiempo habíamos reunido a un buen número de espectadores. El jazzista lamentó mucho que yo debía partir de regreso a Honduras al día siguiente pues según él podríamos haber reunido buena plata como dúo. Fue mi primera función callejera antes de que años después lo hiciera en Europa aventurándome por parques y plazas como trovador.



Me doy cuenta al recorrer hoy las calles de esta ciudad, cuanto me marcaron los músicos de los clubes y de la calle. Recuerdo en esos años el haberme preguntado viendo la calidad de muchos de los músicos callejeros porque no eran sencillamente famosos. Hoy cualquiera se pregunta lo mismo. Muchos de los músicos de la calle en Nueva Orleáns son la prueba de que el ser famosos o vender grandes cantidades de discos a veces no tiene nada que ver con calidad o talento.


Foto

http://www.freedigitalphotos.net/





Será por que es parte de Estados Unidos que Nueva Orleáns no es considerada una ciudad caribeña , pero esta ciudad no podría serlo mas; “ Sepan que la parte superior de los edificios es de influencia española mientras la estructura de abajo es francesa, -nos dice Carlos el productor-. “La gente no sabe esas cosas”. Ello me hace pensar que la música que suena dentro de los edificios es una que mezcló lo que parecería imposible; la refinación musical europea con la sincopa de la música africana y la que ya venía mezclada en los barcos en las manos y voces de los marinos que venían de Haití , Cartagena de Indias , Jamaica, La Habana y el Golfo de México.
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Actuación En La Fiesta Latina de La Fundación del Festival de Jazz de Nueva Orleans.Foto: Manuel Lopez
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Nos hemos sumado al encuentro de músicas que es esta ciudad actuando en "La Fiesta Latina" , un evento patrocinado Por la Fundación del Festival de Jazz de Nueva Orleáns y la coordinación de la Productora "Ecos Latinos". Estamos contentos con el resultado pues significó encontrarnos con viejos amigos (muchos ceibeños porsupuesto) y con un público nuevo. Bueno es también, dejar referencias de mi trabajo en una de las ciudades mas musicales del mundo. Espero que esto sea la continuación de mi relación con Nueva Orleáns, una historia de amor que comenzó a mis diez años.

Gracias : Carlos Valladares y Patrice Fischer de la Productora Ecos Latinos, al Festival de Jazz de Nueva Orleáns. Consulado de Honduras en Nueva Orleáns.

viernes, julio 04, 2008

Identidad,Música y Autoestima en Honduras







En ciertos círculos de discusión del país siempre hay una inquietud con respecto a la identidad hondureña. En este artículo hablo un poco al respecto y lo veo tambien desde una perspectiva centroamericana.




En el teatro Nacional Manuel Bonilla Cantando "En Mi País" Junto al Cuadro Nacional De

Danzas Folkloricas y El Ballet Nacional Garifuna



A la hora de tocar el tema de la cultura nacional es importante tener en mente algunos
Factores; En algunas platicas que he sostenido con amigos de otro países, al tema llegan de dos formas, una mas ligera que la otra. Para unos la señal de que somos un pais sin identidad o con muy poca, es que en comparación con países como Guatemala, que es el pais en cuanto a costumbres e identidad mas referido en Centroamérica, el hecho de que en el país no se ve un arraigo costumbrista. No se ve por ejemplo una población indígena que en las ciudades y en el campo vista sus ropas tradicionales, hablan sus idiomas regionales etc.,




Escultura Maya en Copan


Otros miden nuestra identidad y cultura por una obvia falta de nacionalismo, una falta de orgullo patrio, la falta de símbolos nacionales en la vida cotidiana del país a excepción de cuando juega la selección de fútbol y en general la poca autoestima cuando hablamos nosotros mismos sobre el país. Este es un pais donde desafortunadamente, el extranjero no escucha en las radios música nacional y ve muy poco una defensa de los valores, tradiciones y símbolos nacionales. Las calles de nuestras ciudades están llenas de rótulos de franquicias de comidas extranjerascanas y las
nacionales son casi nulas. Ello no quiere decir sin embargo que el viajero, si se interna en nuestras regiones no va a encontrar un pais culturalmente diverso, con características regionales, grupos étnicos y una cocina tradicional.


Con el Cantautor Misquito Don Juan Cooper

No pretendo justificar la falta de un nacionalismo arraigado pero es importante hacer notar algunas cosas; La primera es que somos un pais relativamente nuevo si tomamos en cuenta la lo que tardó la formación de nuestra républica despues de la colonia. En cuanto a nuestras culturas indígenas es importante hacer notar que cuando llegaron los españoles, a diferencia
de México y Guatemala la población maya de Copan ya se había disipado. No tenemos una población indígena significativa y no hay una cultura nativa que se respire en el acontecer nacional a diario. Nuestros grupos indígenas son minorías que apenas conquistan pequeños espacios en la vida nacional a base de grandes luchas.


En Colimas Sta Barbara


Somos el país mas montañoso de la América Central y la geografía ha tenido mucho que ver en nuestra historia con la falta de cohesión nacional. La costa atlántica que fue la base del desarrollo en la historia contemporánea del país ( si así se quiere entender esa parte de nuestra historia) era un mundo muy distinto al de la sierra o lo que conocemos como el interior.

Puesta en escena de la huelga del 54 por el fotógrafo Holandes Hannes Walrrafen,para el libro "Del Tiempo y El Trópico"


El hecho histórico reciente que mas trascendencia y cohesión nacional ha generado en nuestro país fue en 1954; La huelga general de trabajadores que tuvo su motor en los trabajadores de las compañías bananeras.No podemos tampoco obviar en que lugar de prioridades está la
preocupación gubernamental por la cultura nacional en un país agobiado por la pobreza.

Baile del Yancunú o Guanaragua Garífuna

El tema mismo de la identidad se pone cada vez mas sobrer la mesa. Muchos ven el tema del nacionalismo como uno que solo lleva a conclusiones rancias e improductivas y sobre todo, no lo ven como algo muy válido en un mundo cada vez mas globalizado.


foto:Con Mario de Mezapa, quizás la voz hondureña que mejor retrata la vida en el campo , sus sueños y anhelos.

¿Para que dedicar energía y recursos a que un sector pequeño de la población mantenga su idioma garifuna, lenca, misquito, si lo único a lo que ello puede llevar es a ayudar a mantener el paso detrás de un mundo cada vez mas globalizado que lo que requiere es leer y escribir bien el castellano y que aprendamos inglés para alcanzar al resto del mundo?

Ensamble de Marima de Santa Rosa de Copán

Comprendiendo muy bien lo que quieren decir los que no estan muy de acuerdo con lo de hacer esfuerzos por fortalecer una identidad y unos valores nacionales ante la globalización, me cuesta explicarles la necesidad de resaltar los valores culturales de un país como el nuestro como una gran necesidad. Especialmente porque quienes a menudo expresan esos puntos de vista son amigos de países que ya tienen una identidad y nacionalismos muy sólidos y ya tienen la fortaleza y la autoestima para enfrentar los nuevos rumbos que toma el planeta. En otras palabras se pueden dar el lujo de ver hacia la globalización con un sentido de identidad y autoestima bastante claro.


La Construcción del Castillo de Omoa fue uno de los proyectos proyectos que durante la colonia trajo como mano de obra forzada a gente de África, Europa, el Caribe y de varios paises de america, alimentando el mestizaje que hoy es mayoría en el país.

La discusión me recuerda mucho el comienzo del libro del hijo de Vargas Llosa y de Mendoza; “Manual del Perfecto Idiota Latinoamericano” donde al comienzo preguntan si el lector es de los que insisten en que en nuestros países solo escuchemos música folclórica en las radios y comamos solamente tortillas y comidas típicas en los restaurantes y nos vistamos solo con atuendos indígenas. Creo que por lo menos al comienzo del libro no califico como "idiota". No soy de esa opinión y mi musica por ejemplo, dista mucho de ser folclórica aunque mucha gente que no la conoce bien la califica como tal .




Un café con rosquillas en un restaurante a la orilla de La carretera del Sur.

Nótese que los autores vienen de países como Colombia y Perú con una cultura , tradición , nacionalismo y musica que les identifica muy bien.

Otros amigos que me hablan sobre lo nocivo que pueden ser los nacionalismos y la identidad nacional son de países europeos cuyo extremo nacionalismo, orgullo e identidad los ha llevado mas bien a masacres y hasta el terrorismo. No es necesariamente un nacionalismo lo que propongo. En realidad, en lo que creo que es importante trabajar es en la autoestima de un país al cual la historia y sus gobiernos no le ha dado una oportunidad de cohesionarse culturalmente.



Desfile en Conmemoración del mes de la herencia africana en Honduras


En una Centroamérica fragmentada de manera injusta por la historia, es alentador el que muchos artistas centroamericanos estamos comenzando a vernos y a organizar encuentros actividades y a formar grupos como ciudadanos de un país si no politcamente , culturalmente mas grande. En ese plano si creo que los conceptos de patriotismo como se han conocido deben cambiar y deberíamos comenzar a ser mas amplios. En este momento el comenzar a pensar culturalmente en un futuro como centroamericanos es acertado.

En relación al momento histórico que atraviesa mi país y tomando en cuenta que somos un país relativamente “nuevo”, habemos muchos que tratamos de hacer nuestra parte dentro de nuestro trabajo cultural. Creo mucho en aquello que dice que nosotros podemos tomar las riendas de la tradición; Las guitarras trompeta y violines no fueron siempre de la tradición mexicana, son instrumentos que llegaron de Europa pero hoy no hay nada mas mexicano que un mariachi. Está en nuestras manos crear la tradición como se ha creado a través de la historia por seres humanos como nosotros en otros países. Es importante tener en cuenta que la cultura es algo que está en una evolución diaria. Muy posiblemente mis canciones serán parte de las canciones “folklóricas” hondureñas del futuro y el mezclar guitarras eléctricas con tambores garifunas va a ser considerado algo muy nacional y “típico”. El fortalecer la identidad de nuestros países fortalece nuestra auto estima y nos prepara para enfrentar muchas cosas. En nuestro país la historia de la corrupción y el subdesarrollo han sido los obstáculos mas grandes para lograrlo. No propongo pues un nacionalismo retrograda ni una negación de los caminos que nos llevan inevitablemente a la globalización, propongo el fortalecimiento y rescate de una serie de valores culturales con vista a una evolución de los mismos, que nos vuelvan mas seguros de nosotros mismos como ciudadanos de un país mas grande que se llama Centroamercia.

sábado, noviembre 03, 2007

!Jah Live! Reggae En Guate



Me alegró la invitación a compartir con "Gondwana" de Chile y con "Iguanamanga"de Guatemala, dos bandas de reggae.
No puedo negar la influencia de todo lo que ocurrió en Jamaica en los setentas y ochentas y nos llegaba a La Ceiba via la comunidad Creole. Alli está el reggae , me imagino que de alli la invitación.

Algunos de mis temas se encuentran con el género de Marley pues me gusta la posibilidad que tiene el ritmo de comunicarse de manera no verbal, de crear un ambiente especial, un "groove" que genera un ambiente muy positivo. En el festival actuó tambien la Batucada del Salvador quienes le pusieron percusión a la noche. Agradezco al público; jóvenes "alternativos" en su mayoría, la comunicación , el cariño y por integrarme de una manera tan especial a la fiesta.

sábado, septiembre 29, 2007

En Tierras del Cacique Lempira

Fotos: Manuel Lopez ,Kitty O'Donnchadha

Concierto en la comunidad de San Andrés, Municipio de Lepaterique, Intibucá

Los nombres de estos lugares apartados son nombres de gran importancia porque han sido parte de la historia de mi país: Erandique, Yamaranguila Gualcinse, Tambla, Colomoncagua. Algunos de estos nombres están allí en una especie de subconsciente de la identidad nacional. Quizás porque se han mencionado obligatoriamente en la escuela cuando estudiamos la gesta de Lempira. O quizás porque algunos de estos nombres se han utilizado como sinónimo del rincón mas apartado olvidado y pobre del país.


Invitado por la organización Catholic Relief Services (CRS) he venido a esta otra Honduras desconocida. Esta Honduras de los extremos.




Además de ser extremos geográficos, son extremos en su condición de zonas históricamente olvidadas por nuestros gobiernos. El extremo oriental es la Mosquitia, el extremo oeste es esta zona occidental de Honduras, considerada además una de nuestras zonas de mayor pobreza.



Cuando la gente me ha preguntado como surge la canción “En Mi País” este lugar es quizás es el mejor ejemplo. “En Mi País” es una canción en la que trato de llegar a términos con estos extremos, contradicciones e ironías. La belleza y la tristeza, la riqueza natural y la pobreza, la nobleza y la injusticia.





Me sorprendió saber de la existencia de la bonita Laguna del Socorro en medio del bosque en el municipio de Lepaterique. Aqui junto a uno de los pobladores en el momento en que alimenta a la cría de tilapia que han introducido a la misma.


Bebiendo de un nacimiento de agua que sale a borbotones de la tierra, sobra decir lo sabroso que es .

Cualquiera, impresionado por el verdor de estos bosques, por los nacimientos de agua que se ve salir a chorros de las montañas, por lo saludable del aire que se respira se pregunta; ¿Cómo es posible que esta sea una de las zonas mas pobres de Honduras?

Es interesante como un viaje como este, que pensé sería uno que me dejaría con esa sensación de impotencia con que lo deja a uno ver las condiciones sociales de algunas comunidades, se convirtió en uno de esperanza por el empeño que han puesto junto a varias organizaciones los miembros de las comunidades que visitamos, a una serie de proyectos de salud educación y agricultura.


Integrantes de un conjunto de cuerdas campesino en los actos de Colomoncagua y banda trandicional del mismo municipio que participaron en las celebraciones de agradecimiento a las organizaciones de desarrollo que participan en esas comunidades.



Concierto en Llano Grande, Colomoncagua, donde canté mis canciones para niños. Me alegró saber que en muchas de estas escuelas rurales los niños aprenden mis canciones infantiles.

Teniendo como base la pequeña ciudad de La Esperanza, visitamos escuelas y proyectos de 2 municipios; Los Municipios de Erandique y Colomoncagua. En esta zona, una serie de organizaciones de desarrollo se han coordinado para desarrollar proyectos que tienen varios componentes; Mejoramiento de las condiciones de las escuelas, apoyo en la merienda escolar, proyectos de horticultura y piscicultura y apoyo a la docencia. En lo referente a salud, apoyo para bajar los índices de mortalidad infantil y seguimiento al crecimiento de los infantes. En ellos las organizaciones de desarrollo han logrado una alta participación de los padres de familia y muchos de estos proyectos han resultado en altas matrículas, niños mas saludables y proyectos exitosos de huertas familiares y comunales.



Hondureñitas y hondureñitos de Colomoncagua
Creo que es importante que se sepa que desde aquí de entre la pobreza rural también pueden surgir buenas noticias, rayos de esperanza para nuestra niñez y nuestra gente del campo. Me llena de esperanza la posibilidad de que las niñas y niños puedan recibir una educación cada vez mas digna. Solo una generación saludable y educada puede enfrentar los retos que han dejado los años de injusticia y de apatía hacia esta pobre y bella región de mi país.


Gracias : Catholic Relief Fund (CRF), Maestros, Niños y líderes comunitarios de Intibucá
A Jack por pensar en mi trabajo , a Elvin por las “historias de camino real”.

martes, abril 10, 2007

Cantar Para Niños y Niñas Que Trabajan

Fotos : Daniel Alder y Manuel Lopez


Ha sido una de las semanas mas interesantes de este año. Una gira en Honduras por grupos de niños y niñas que trabajan. Una realidad que le cuesta a muchos entender. Escuchamos y leemos sobre el trabajo infantil en el mundo, lo vemos en la televisión, pero es una de esas otras realidades lejanas. Un amigo norteamericano me preguntó al respecto y no lo entendió. ¿Como puede pemitir un padre que sus hijos trabajen? me pregunta. ¿Como es posible? Le doy la razón. En su país que los niños trabajen como obreros es un concepto lejano.











La gira fue organizada por Save The Children, Reino Unido, que junto a otras organizaciones, han organizado a los niños trabajadores en distintas regiones y han creado lo que llaman “Centros de La Niñez”, convenciendo a los padres de estos niños obreros que les dejen visitar los centros por dos o tres horas diarias para que por esas horas puedan tener un poco de educación y de infancia. Que puedan dibujar, aprender a leer y aprender sobre sus derechos.

Comenzamos en San Lorenzo, Departamento de Valle; Niños y niñas que trabajan en las salineras. “Es uno de los trabajos mas difíciles” me dice uno de los organizadores del
concierto. Me cuesta imaginar a estos chiquitos con palas bajo el sol ardiente del sol de Honduras. Entre el publico también están los que trabajan como pescadores. Otros son recolectores de curiles (un tipo de ostras) y niñas y niños que trabajan en las cercanas plantaciones de melones.



Robyn Braverman, Directora de la organización en Honduras, me ha contado como el soñar con una vida mejor no es parte de la vida de muchos de ellos. El aprender a soñar es parte de la educación que se les da en estos centros. Enseñarles y hacerles entender que tienen derecho a soñar y a tener un futuro mejor. El programa EDUCATODOS también participa en este esfuerzo y se encarga de darles la oportunidad de una educación formal. Se les repite constantemente que la educación es la única salida y deben aprovechar la oportunidad que el programa les ofrece.

Les canto mis canciones del CD “Para Los Chiquitos”. Participan y cantan conmigo y la pasamos muy bien. Después converso un poco con ellos y me cuentan algunas cosas de sus vidas. Viendo a estos chiquitos cantar y acompañarme en las canciones nadie adivinaría que vuelven al arduo trabajo de las salineras y los campos meloneros.





En La Ceiba el grupo es mas pequeño y hay mas jóvenes. Decido cantar y conversar con ellos entre canciones. Al comienzo son tímidos pero poco a poco van soltando el retraimiento y me hacen preguntas. Les cuento sobre mi vocación y sobre la importancia de insistir en lo que uno sueña. Me preguntan sobre la felicidad y hablo sobre la felicidad como un camino y no un fin. Me preguntan sobre mi infancia y mis inicios y les hablo sobre mis sueños a su edad. Me impresiona el testimonio de uno de los orientadores, un ingeniero agrónomo. ; “Yo fui uno de ustedes, puedo decir que a pesar de que estuve en la escuela nunca tuve un recreo ni gocé de jugar a la salida de clases. Iba a la escuela descalzo. Al sonar la campana del recreo salía corriendo a mi casa, a traer una pana que mi mamá me tenía lista para vender tajaditas (tajadas de banano verde frito) a los mismos niños de la escuela durante el recreo. Lo mismo hacía cuando tocaban el timbre de salida.”






En San Pedro Sula actúo para un grupo de adolescentes trabajadores. Vienen de una de las colonias mas violentas de la ciudad. Resultan mucho mas conversadores y muy buen público para mis canciones. Al final me hacen un bonito reconocimiento y presentan una pequeña obra de teatro sobre las luchas que han librado par encontrar un lugar en su colonia para recibir sus clases de secundaria. La historia que cuentan a la vez que me da rabia, me infunde un gran respeto por estos jóvenes y su certeza de que la educación es la única manera de salir de lo que hasta ahora han conocido. Cuesta entenderlo; El grupo tenia quien les diera las clases pero en su colonia no lograban conseguir un local. Enfrentaban todo tipo de dificultades. En uno de ellos quisieron explotarlos obligándoles a vender números de una lotería. En otro entraban y salían los borrachos de una cantina cercana a interrumpir las clases. Por fin consiguieron la sala de una iglesia que hasta ahora los sigue apoyando. Allí reciben clases nocturnas después de salir de sus trabajos.

Naturalmente esto genera todo tipo de preguntas ¿Cómo es posible que
sea tan difícil educarse en un país? ¿Quién tiene la culpa? La culpa la vas encontrando en la historia de la corrupción. En como los gobiernos han destinado lo que debería haber ido a la educación de nuestros niños y jóvenes a los bolsillos de unos pocos. A alimentar una burocracia inoperante. La culpa también la tenemos todos como sociedad. No se termina de sentir una verdadera voluntad política para resolver un problema tan complejo. A estas alturas cuesta cada vez mas remendar las heridas de tantos años. El esfuerzo de estos jóvenes por educarse y de los voluntarios que trabajan en lo centros es heroico y es una gran lección. En medio de sus dificultades me llenan de esperanza y de alguna forma me enseñan a mi mismo a no perderla.




Nueva Arcadia, Copán


“Todos los niños que ves aquí trabajan para una sola industria” me dice uno de los voluntarios de la deprimida comunidad de Nueva Arcadia, Copan. “La coheteria”, fabricación de petardos y juegos pirotécnicos. Estos niños y niñas trabajan en una especie de maquila que se distribuye por todo el pueblo. Unos colocan la pólvora otros las mechas etc., El lugar huele a pólvora y los niños y sus familias la respiran a diario. Es además un trabajo muy peligroso. Ha habido muchos accidentes y niños y niñas quemadas porque las fabricas están en sus propias casas, a veces cerca de donde se cocina con leña.

Sin embargo, el centro de la niñez en Nueva Arcadia esta hecho de amor y con amor.
El local está decorado con el arte de los niños que además de recibir educación sobre sus derechos dibujan y hacen manualidades. Al frente, un muro que celebra los derechos de los niños y la esperanza de un futuro mejor.




El Concierto esta vez será en la plaza del pueblo, debajo de un hermoso árbol de ceiba. Me resulta mas que simbólico hacer el concierto para estos niños bajo el árbol sagrado de los mayas. Los organizadores invitan también a la escuela del lugar. Los niños resultaron muy bien portados y la canción “El Tigrillo” resulta todo un éxito de participación.

Aquí también el alma se me llena de preguntas por no decir de lágrimas; ¿Que futro le espera a esta niñez de una comunidad deprimida de mi país donde mas de la mitad de los hombres se han ido “mojados” para el norte? ¿Será que desde pequeños ya están soñando con un futuro mejor en un país que no es el de ellos, o esta oportunidad que tienen de educarse y de saber sus derechos les permitirá otras posibilidades?



Estos niños y niñas de mi país solo son parte de los millones de niños que en el mundo tienen que trabajar para ayudar a sostener a sus familias. Muchos trabajan solo parte del tiempo en apoyo a sus economías familiares, pero hay muchos que no solo trabajan todo el dia si no que tambien hacen trabajos peligrosos en los cuales son vulnerables a todo tipo de explotación.

Anteriormente en nuestras comunidades los adultos se sentían responsables por los niños de la aldea; Los padres permitían que los viejos y los adultos del pueblo llamaran la atención de sus niños si se portaban mal, de corregirlos y aconsejarlos. Los adultos eran los tios y tias de todos los niños del pueblo. El mundo sigue siendo una aldea y seguimos siendo responsables por nuestros niños pero hemos perdido ese aspecto de nuestra humanidad en el camino. Los niños del mundo son nuestros. Solo nosotros somos responsables de ellos. ¿ Si estos no son nuestros niños y niñas a quien pertenecen?

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Gracias a : Save The Children Reino Unido, Robyn Braverman y personal por acercarme a los niños y niñas que trabajan de mi país. A los niños y niñas por recibirme y compartir sus historias . A los voluntarios que hacen posible que funcionen los Centros de La Niñez . A Manuel, y a Mickey de CN Records y a todo el equipo que hizo esta gira posible.

martes, febrero 27, 2007

Cuando Vayas a Madrid....

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Estoy contento con la visita a Madrid. Una experiencia buena en muchos aspectos. Lo ocupada que puede ser una agenda en estos viajes a veces no me permite otras cosas como pasarme toda una mañana en una de las muchas librerías, o el pecado que ha sido no visitar en mis últimos 3 viajes el Museo del Prado. La gente pregunta si uno tiene tiempo de ver las ciudades; A veces si y a veces no. Todo depende de una agenda que te permita un día, unas horas o una tarde libre. Hay ciudades a las que solo conozco de noche y después de los conciertos como Guadalajara, donde un seguidor de mi música nos ofreció una visita turística por la ciudad a las dos de la madrugada.

Con Max Urzo y Los Villalta de Luces y Sonido. El Oso es el símbolo de La Ciudad.

Talvez alguien me puede contar porque un oso.


Fuimos a Madrid por invitación del Instituto Hondureño de Turismo (IHT) y por la Camara de Turismo Centroamericana (CATA) para promover al país en la anual Feria Internacional de Turismo. Honduras tiene un gran potencial como destino turístico, un potencial que hasta hace poco los hondureños y nuestros gobiernos no reconocían.





Fiesta de La Camara Centroamericana de Turismo Centroamericana


Hacía mucho frío en Madrid. Sobra decir que el frío puede ser un impedimento para que alguien que vive en el Caribe todo el año, salga a caminar con naturalidad por esas calles. Sin embargo, el cielo nublado sobre los paisajes urbanos de las ciudades europeas y sus árboles deshojados no dejan de tener su encanto.



Con Unos Colegas Cerca de La Plaza Mayor



Ofrecimos tres actuaciones para la anual Feria Internacional de Turismo (FITUR) y un concierto en el auditorio del Centro Cultural Casa de América. Logré hacer mas radio y televisión que otras veces . Ofrecí una entrevista para el programa de Televisión Española que se transmite para America Latina desde Casa de América, programa que no supieron decirme cuando se transmitirá pero me alegra haberlo hecho. Valio la pena tambien haber ofrecido tres entrevistas de radio. El resultado, que me dio mucha alegría fue encontrar la sala de Casa de America llena. El buen sonido , la gente y el ambiente se prestaron para hacer un concierto bonito.

Concierto En Casa de América



En un rincón fuera del circuito turístico de Madrid, el Señor Embajador de Honduras en Madrid, Jose Eduardo Martel, tuvo la gentileza de invitarme a cenar al restaurante argentino "El Viejo Almacen" donde el cantante argentino Carlos del Mar me invitó a cantar el tango “Caminito”. Cantar un tango es un reto de interpretación, especialmente en presencia de porteños! Después canté un par de boleros que le aprendí a Feliciano. Me fue mejor en los boleros. ¡Quedé contratado!


Previo a Cantar "Caminito" Me Presenta El Cantante Carlos Del MaR

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Logré ver por vez primera un tablado de flamenco. Fuimos, esta vez si que muy turísticos, a un tablado que hay cerca de la Plaza Mayor de Madrid . Me decepcionó mucho que la música en esa ocasión no era en directo , pues sigue siendo un misterio para mi, entender como los guitarristas de flamenco pueden arrancarle tanto sonido y vida las cuerdas. Sin embargo, no dejó de impresionarme la calidad de los bailarines



Creo que especialmente para nosotros los músicos , es fácil ver cuano los músicos están tocando con gusto y con ganas en algún sitio y no porque tienen que complacer a los turistas o a los asisitentes al local. Estuvimos todos de acuerdo que estos bailarines la estaban pasando bien entre ellos y eso da gusto; Da gusto ver a la gente disfrutando de lo que mas ama hacer.



Las grandes ciudades no se pueden conocer en un par de dias, apenas puede uno saborear un par de rincones. Un día de estos voy a escribir historias de un viaje que hice por Europa después de graduarme de la universidad con guitarra y mochila, tocando en plazas y calles peatonales, uno de los viajes mas memorables de mi vida. De manera que cuando veo músicos en las plazas de Europa no puedo evitar identificarme. Fui "músico de verano" junto a muchos otros jóvenes y estudiantes europeos y sudamericanos que suelen viajar con guitarra en esa época del año. Cuando veo a los músicos actuar en el invierno, la historia es otra. Tocar cualquier instrumento en los fríos de esta época del año es otro cuento.


Tocando Mozart Con Cristales en El Frio de Madrid

Actuar en las frías calles del invierno europeo (El invierno de Madrid es bondadoso en comparación a otros ) es para los que no tienen otra alternativa, cuestión de sobrevivir. No deja de sorprenderme la cantidad de músicos brillantes y virtuosos que uno ve en las calles de Europa en pleno invierno. Esto se puede hacer donde el invierno permite a los dedos y manos una mínima movilidad para la ejecución de un instrumento.

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Siempre quedo con ganas de ver mas cosas en Madrid; Es un pecado no haber ido al museo "Reina Sofia" donde me dicen está el Guernica de Picasso, obra que tenía muchas ganas de ver , especialmente despues de haber visto la destrucción que dejó la explosión de una bomba en el aeropuerto de Madrid. Me quedé con ganas tambien de ir a la sala galileo Galiei y ver algún concierto de los cantautores que lo frecuentan. Parece que regresaré en Octubre. Esta por verse y por anunciarse.

Me compañaron
Percusión Garífuna : Ronay Guevara, Isaúl Mejía, Danza : Mito Castillo , Ana Contreras
Batería: Luis "Pope" Rodriguez Bajo: Juan Carlos Umaña, Guitarra: Eduardo"Guayo" Cedeño
Equipo Técnico: Sonido :Max Urso Luces: Armando Villalta: Coordinación: Manuel Lopez

Gracias : Al Instituto Hondureño de Turismo (IHT) y su amable personal. Al Sr. Embajador de Honduras en España , José Eduardo Martel y al personal de dicha Embajada, A la Camara de Turismo Centroamericana. A Nadia y a Jose Eduardo Cubero. A Andrés Valencia por acordarse de mi trabajo.